• DOOMED PATROL lanzó oficialmente su esperado nuevo álbum, «Doomsday Parade»: una impactante, brutal e implacable inmersión en las profundidades del blackened death metal. Creado por el mismo artista de Magnadur, Doomed Patrol lleva la contundencia a un extremo sin precedentes. Si Magnadur ya era intenso, este proyecto va aún más allá: más salvaje, más directo y totalmente comprometido con la forma más pura del metal extremo. «Doomsday Parade» estalla con riffs violentos, una atmósfera abrumadora y una fuerza arrolladora que apunta directamente al corazón de la brutalidad. (Collapse Agency)

• El cantautor colombiano PEPE COSME despide el año con nueva música. Luego de haber tenido dos giras por México, de lanzar un EP acústico titulado «Las luces del norte», de publicar múltiples sencillos y de tocar en ciudades como Bogotá y Medellín con su banda Pepe Cosme & Los Antidepresivos, el artista presenta su nuevo disco «Caja con forma de corazón». (Diego Armando Báez Peña)

• PARED CON PARED es una banda emergente de Zaragoza (España) que trata de contar historias a través de sus canciones: «lo que más nos gusta es compartir tiempo de creación, tocar juntos, y, sobre todo, estar subidos en el escenario. Nos preocupamos por cuidar mucho el show en directo y, sí, siempre estamos deseando volver a tocar». En la primavera de 2022, publicaron su primer álbum, «Sinergias» (autoeditado), grabado en Lacasia de la Música, una casa-estudio ubicada en un pequeño pueblo de la provincia de Huesca, lugar mágico para la creación: «lanzar el primer disco nos dio el impulso para empezar a recorrer las salas del país y no parar». En estos años han girado por varias ciudades de España: Madrid, Barcelona, Sevilla, Valencia, Tarragona, Santander, Huesca, Soria y, por supuesto, Zaragoza. También se han subido al escenario de varios festivales: Aragón Sonoro (2021 y 2024), Brizna (2022), B de Bruil (2022 y 2023), Soria Rock (2025), El Metro Festival (2025), SabiÑam (2025) y Las Foodtrucks (2025), compartiendo cartel con bandas como Siloé, Carolina Durante, Sexy Zebras, Niña Polaca, La Habitación Roja, Delaporte, Pol. 3.14, La Frontera, La Guardia y Nil Moliner, entre otros. A finales de 2024, cuando decidieron volver al estudio para sacar nueva música, se pusieron en manos del productor Candy Caramelo (Andrés Calamaro, Fito & Fitipaldis, Dani Martín) para trabajar en su próximo álbum, que verá la luz a finales de 2025. Álbum del que ya nos han adelantado tres singles: “Engañagradas”, “Generación H” y “Las 7 diferencias”. (Agencia Pop)

• El cantautor, animalista y productor musical colombiano CAMILO VALENCIA regresa con un nuevo disco: «555». Las canciones del sucesor de ‘Versiones atómicas’ (2019) surgieron durante el COVID-19 en la soledad de su apartamento, junto a su hermanito Jack, quien inspiró la mayoría de ellas. ‘555’ es el quinto disco de Camilo Valencia como cantautor. Fue producido y mezclado por Leo Sierra en Estudio Retro (Medellín) y masterizado por Camilo Silva. Son 11 canciones que oscilan entre el indie, pop y rock, y se articula en torno a cinco temáticas centrales que dan cohesión al concepto: Salud mental, protección animal, protección de la mujer, amor propio y protección del planeta. (Diego Armando Báez Peña)

• El regreso de TERRORES NOCTURNOS marca un momento bisagra para el conjunto argentino. El reciente estreno de su single doble «Si los veo, ellos me ven» , había dejado entrever el proceso de maduración que atravesó el grupo durante los últimos años, además de su apetito por conquistar nuevos horizontes artísticos. «Gente en la ventana», el segundo disco, es la reafirmación de su meta. Un disco emocional signado por su actitud desafiante, y un despliegue interpretativo que oscila entre metáforas y lenguaje explícito para reflexionar sobre la vida cotidiana. (Indie Folks)

• La banda Queretana LOS QUE VISTEN FLORES anuncia el estreno de «Duna», su segundo sencillo de su próximo álbum debut «Entre Reptiles». El lanzamiento ya esta disponible en todas las plataformas digitales. «Duna» es un viaje entre el delirio y la conciencia. Un canto que se mueve entre la locura colectiva y el despertar interior. Con versos que evocan imperios, desiertos y revelaciones, la canción se siente como una visión desde otro plano: una lucha entre el poder y la identidad, entre el caos y la libertad. (Adrian Rene Macedo Zarate)

• NECRATAL presenta «Infierno hostil», su esperado tercer disco de estudio. La banda argentina de thrash metal Necratal, oriunda de la zona norte de Buenos Aires, anuncia el lanzamiento de su nuevo álbum «Infierno hostil», disponible en todas las plataformas digitales. Este tercer trabajo marca una nueva etapa en la historia del grupo, que vuelve a escena con una propuesta más intensa y madura. A lo largo de siete canciones, Necratal captura la potencia y precisión que los caracteriza en vivo, trasladando esa energía al estudio sin perder la esencia del thrash clásico ni su identidad propia. «Infierno hostil» fue grabado y pre-producido por Necratal (Home studio), mientras que la mezcla y el master estuvieron a cargo de Juan Bach (Octavarium Studios). El arte de tapa fue realizado por Federico Boss (Abstract Chaos Design), y las ediciones físicas llegarán en 2026 de la mano del sello Cuervo Records, en colaboración con Argentina Thrash Metal. (Guerra Interna Rock Media)

• La sensación del hardcore brasileño MARGEM LIVRE lanza su EP debut, «Os Órfãos e as Viúvas» (Los huérfanos y las viudas) a través de Psywar Records. Grabado y producido en Estúdio Shikabane en Niterói, Río de Janeiro, el trabajo marca el debut oficial de la banda y presenta tres temas intensos que exploran temas como el miedo, el desplazamiento y la libertad. Definido por el grupo como «un retrato de los cambios e incertidumbres que han marcado nuestras vidas en los últimos años», «Os Órfãos e as Viúvas» es el resultado de un proceso de colaboración entre João Vítor Stutz Delgado Portella (voz y guitarra), João Vítor Lisboa Antonieto (bajo) y Breno Dowsley (batería), el trío responsable de la grabación. Tras finalizar el EP, Ulisses Salomão (guitarra principal y coros) se unió al proyecto, completando la formación actual. (Reverbera Music Media)

• Con su nuevo álbum «La Botella era mi Hogar», el proyecto chileno NAUFRAGIO entrega una obra profunda y honesta, donde la música se convierte en refugio y espejo de la condición humana. Disponible en todas las plataformas digitales, este trabajo consolida una identidad sonora inconfundible, en la que conviven el folk, el grunge acústico y el rock alternativo. El disco —editado bajo el sello independiente Cicatriz— está compuesto por ocho canciones unidas por un mismo hilo temático: la soledad, la autodestrucción y la búsqueda de sentido en medio del caos. Cada tema funciona como un diálogo interno que alterna entre la introspección y la confrontación emocional, dando forma a un relato que oscila entre la crudeza y la belleza. (Charly Zapata)

• Cuando el caos de la ciudad se convierte en groove: el EP que une a ONGA RUPESTRE, LAIKA NãO MORREU! y GISELE LIRA. «Keeping the Balance» es el tipo de lanzamiento que encaja en los auriculares de quienes cruzan la ciudad cada día. ¡La reunión entre Onga Rupestre, Laika no está muerta! y Gisele Lira condensa en cuatro temas el caos urbano, el bullicio de la periferia, el humor ácido y la necesidad de afecto, sin perder el atractivo bailable ni sonar panfletista. Por un lado, ¡Laika no murió! Aporta su groove rockero con un toque electrónico, pulido en festivales, concursos y escenarios que requieren presencia escénica real, no solo estética de internet. Por otro, Onga Rupestre llega desde la escena rapera de Diadema con la mirada de un cronista, rimando sobre supervivencia, fe y consumo con una fina ironía. Uniendo todo, la voz de Gisele Lira, conocida por el público general desde un reality musical musical, funciona como puente entre la canción brasileña moderna, el R&B y la estética más urbana de la banda. (Lía Montero)