• Siguen los lanzamientos de las grabaciones del compilado “En Vivo en Woodstaco 2018”, con canciones registradas durante el festival en lo que fue su décimo aniversario en La Montaña de Teno, en medio de la precordillera de la región del Maule. En esta ocasión, sale a la luz “Tangentes”, tema de la banda de rock psicodélico Spiral Vortex, quienes llenaron el hermoso entorno natural de Woodstaco con los ecos de su sonido cósmico de fuerza alucinógena ideal para la ocasión. (Verónica Espinoza)

• Las canciones suenan en los parlantes y el cuerpo no se puede contener: hay que bailar y cantar sin parar. Son cuatro tracks sin tiempo, completamente vivos y encendidos. «Oldis», el nuevo EP de AMADEO PASA, es un trabajo de pop luminoso y atemporal que reúne canciones escritas años atrás y que ahora encuentran su mejor momento, con la fuerza del presente, sin nostalgia ni solemnidad. Hay una atmósfera oscura y un pulso movedizo en «Oldis», una energía imparable que atraviesa todo el EP. La melodía, el ritmo y la voz están siempre al frente: canciones pensadas para sonar, para moverse, para activar. Los cuatro temas que lo componen habían quedado fuera de lanzamientos previos del artista y que encuentran aquí su mejor forma, contexto y poder. Con este lanzamiento, Pasa continúa construyendo una obra extensa, prolífica y sostenida al margen de las tendencias, movilizada por la persistencia y el corazón. (La Palabra Dinamita)

• Tentaclaus, han vuelto y no se guardan nada! Acaban de lanzar no uno, sino dos EP explosivos: «Calamari «y «Daily Grind». «Calamari» está repleto de riffs crudos y guiños locales, mientras que «Daily Grind» se sumerge sin complejos en el caos de la vida moderna. (MDPR)

• FEDERICO ARISTIZÁBAL ACEVEDO, baterista colombiano que se abre campo en Estados Unidos, es un músico, baterista, percusionista y arreglista colombiano que actualmente reside en la ciudad de Nueva York. Durante su paso por la universidad de Berklee College of Music compartió escenario con músicos como Pável Núñez, Miguel Núñez, Nicolle Horbath, Nina del Rio, Fia y Manuela Sánchez Goubert. Su enfoque musical es el jazz y la música colombiana, fusionándolas y buscando sonidos nuevos desde esas influencias. Federico ha participado en giras por Latinoamérica y Estados Unidos, donde se destaca el festival de Jazz de Panamá y en el Boston Calling. Además, ha dado masterclasses de música y batería en universidades como la USFQ en Quito, Emmat en Bogotá, Eafit en Medellín y Berklee en Boston. Recientemente, estuvo en la gira ‘Cruce de caminos’ por Estados Unidos y Puerto Rico con Manuela Sánchez Goubert, además, trabaja como docente en Nueva York en una compañía llamada Musical IQ que va a colegios alrededor de la ciudad a enseñar música a niños pequeños, influyendo en el sector educativo y cultural. (Diego Báez)

• La banda ZARISON presenta su single debut “Siguen preguntando”. Primer adelanto de su debut discográfico. Se trata de un single intenso y frontal que transforma la ansiedad de la época actual en un grito generacional, marcando el inicio de una nueva etapa para el grupo dentro del rock alternativo. Con una lírica filosa y una atmósfera cargada de tensión, la canción retrata un mundo al borde del colapso. En su relato aparecen la deshumanización, el fanatismo, la crisis climática y la pérdida de fe en el futuro, elementos que atraviesan la experiencia contemporánea. Más que una simple denuncia, “Siguen preguntando” funciona como una alerta que interpela al oyente y lo obliga a enfrentar una pregunta incómoda pero inevitable: cómo fue que llegamos hasta aquí. (Verónica Espinoza)

• LETHAL LIMITS, de Oakland, California, es el proyecto en solitario de Jeff Corso, un veterano del punk de la Bahía de San Francisco, criado entre la niebla costera, las aceras agrietadas y los conciertos del East Bay que olían a polvo, sudor y cemento mojado. Con base en Oakland y originario de Half Moon Bay, Corso ha pasado décadas en el underground punk y hardcore de la región. «Elevate», su nuevo EP que salió el 13 de marzo, impacta como una sacudida familiar. Cuatro canciones. Sin relleno. Fuertes, melódicas y cargadas con la misma energía nerviosa que antaño brotaba de sótanos, rampas de skate y locales para todas las edades a lo largo de la 510. Lethal Limits se mueve donde la crudeza del punk se encuentra con la claridad del power pop. Las canciones impactan rápido pero perduran, construidas sobre estribillos que parecen aprendidos a base de experiencia. «Elevate» tiene una fuerte influencia de los ’90, de esas que evocan las farolas con folletos grapados, las matinés de Gilman Street y la fuerza melódica de bandas como Hüsker Dü y The Pixies, sin caer en el revival. Corso compone como alguien que creció en una época en la que la melodía importaba tanto como el volumen, y en la que las canciones tenían que sobrevivir a equipos de sonido estropeados y salas poco atentas. (No Rules)

• En un abrir y cerrar de ojos, tenemos un nuevo lanzamiento de la banda londinense HER FURY. El tema de su nuevo sencillo, «Use and abusee», trata sobre cómo una persona decide usar su tiempo en este planeta: ¿opta por una perspectiva positiva o se deja llevar por pensamientos y acciones negativas para superar sus momentos más oscuros?. Her Fury es un cuarteto de rock and roll crudo y potente, originario de Londres, Inglaterra. Liderada por una vocalista femenina con una voz potente y llena de blues, la banda ofrece energía pura y sin artificios, con alma y actitud. Su guitarrista canaliza la pasión del rock clásico y la audacia del rock alternativo, mientras que el bajista crea líneas complejas y llenas de ritmo. Todo se mantiene unido gracias a un baterista con alma punk: preciso, rápido y ferozmente enérgico. Her Fury es ruidosa, salvaje y descaradamente auténtica. (Brian Heason HBM Promotions/Music Plugger)

• «Stupid Vision Pro», el nuevo lanzamiento de la banda de punk rock colombiana LOS FALSOS DANDYS. «Stupid Vision Pro» es una canción escrita por Mateo Cardona inspirado en el boom mediático de las gafas de la manzanita famosa, haciendo una reflexión social sobre si un futuro distópico de la sociedad sería de ojos tapados frente al mundo y proyectando en las gafas sólo el contenido que los distrajera de la realidad. Si bien las gafas no tuvieron éxito comercial, el debate ético sigue vigente porque hoy la IA está aislando al ser humano, evitando conversaciones profundas entre personas mientras los contenidos que se producen en internet y televisión son vacíos; todo a la par de que el mundo se sumerge en guerras y destrucción sólo por el ego de sus gobernantes. (Diego Báez)

• HYPNOS estrena el single “Azul profundo”, cuando el sueño se convierte en pesadilla. “Azul profundo” sumerge al oyente en una pesadilla emocional nacida del agotamiento mental. Explora esos momentos límite en los que la tristeza pesa tanto que el único mecanismo de defensa posible es desconectarse para dejar de sentir. A través de su narrativa musical y lírica, el sencillo propone una reflexión sobre la saturación emocional y la necesidad de escapar del propio dolor. (Verónica Espinoza)

• ¡HÖWLER acaba de lanzar hoy su nuevo y electrizante sencillo, «The 9 to 5 Trap», a través de CDN Records! Este tema no es solo una canción; es un himno a toda velocidad que aborda la rutina de la vida moderna con riffs demoledores y una energía cruda e implacable que solo HÖWLER puede ofrecer. Si estás listo para sentir la adrenalina, no te pierdas el videoclip oficial que captura el espíritu feroz de la banda. Además, este sencillo es solo un adelanto de su próximo álbum, «Beyond Mortal Control», que saldrá el 8 de mayo de 2026. Promete ser más oscuro y agresivo, sin dejar de ser fiel a las raíces del thrash clásico que tanto amamos. (MDPR)

• La reconocida artista neoyorquina JOAN AS POLICE WOMAN presenta “Anyone” y “The Ride”, dos temas íntimos de la serie de videos “The Real Life Anniversary Sessions”, que conmemoran los 20 años del lanzamiento de su emblemático álbum debut “Real Life” a través de Reveal Records. Este proyecto de la aclamada música y productora Joan Wasser, considerada “la mujer más cool del pop” (The Times) y “una de las mejores músicas del siglo XXI” (The Economist), es conocido también por sus colaboraciones con Damon Albarn, Tony Allen, Lou Reed, Meshell Ndegeocello, Rufus Wainwright, John Cale, David Byrne y muchos otros. (Shameless Promotion PR)

• ROSA WALTON inicia una nueva etapa con el lanzamiento de su álbum debut en solitario, «Tell me it’s a dream», su obra más personal y ambiciosa hasta la fecha, que saldrá a la venta el 5 de junio a través de Transgressive Records. Marcando un momento decisivo en su evolución artística, Walton también presenta el primer sencillo, “Sorry anyway”, un himno vibrante y pegadizo que habla de la autoaceptación radical y la individualidad sin miedo. (Transgressive Records)

• VOXX lanza su nuevo sencillo “Someone’s watching”, un himno oscuro y electrizante para los fans del rock moderno. Con «Someone’s watching», Voxx profundiza en temas como la paranoia, la presión y el peso invisible de la vida moderna, ofreciendo una canción que se siente a la vez personal y universalmente identificable. Impulsada por una instrumentación atronadora, melodías inquietantes y voces imponentes, la canción muestra la evolución de la banda y su capacidad para crear música que resuena mucho después de que la última nota se desvanece. (TAG Publicity)

• Ya está disponible «Never-Ending Quest for Purpose» de LEGIONARY. Legionary es una banda de death/thrash metal melódico originaria de Nueva York, pero que ahora opera principalmente desde Nueva Jersey. Legionary solía tocar en vivo con regularidad, pero actualmente es un proyecto unipersonal liderado por el genio Frank D’Erasmo (batería/guitarra rítmica). Frank cuenta con los mejores músicos de metal que puede encontrar y actualmente se dedica exclusivamente a proyectos de estudio. (ClawHammer)

• La banda costarricense SIMÓN DICE presenta “Limbo”, su nuevo sencillo y la primera pieza narrativa del próximo EP que marcará el siguiente capítulo creativo del grupo. Con este lanzamiento, la banda continúa la evolución que comenzó con su primer disco y que tomó un nuevo rumbo a finales del año pasado con un EP que introdujo su etapa sonora más reciente. Ahora, “Limbo” funciona como el umbral de esa nueva obra: una canción densa, introspectiva y emocionalmente cruda que reafirma la identidad del grupo dentro del rock alternativo costarricense. Musicalmente, “Limbo” explora territorios donde la tensión y la melancolía conviven con una energía contenida. La letra, breve y directa, gira alrededor de una sensación profundamente humana: ese momento en el que el amanecer no trae esperanza, sino el peso de un nuevo día que cuesta enfrentar. (LIT INC)

• El poderoso supergrupo GRAVEMASS lanzó oficialmente su álbum debut, «This Is The Way», a través de End Game Records Inc. el 6 de marzo. Si buscas una fusión implacable de black metal, death metal y speed metal, este álbum es imprescindible. Rebosa energía pura y muestra el talento de músicos experimentados de la vibrante escena musical de Vancouver. El tema principal viene acompañado de un impresionante videoclip con imágenes explosivas en vivo del Armstrong Metal Fest 2025, que ya está causando sensación en la comunidad metalera. ¿Has visto el revuelo que ha causado? Ha sido destacado por BraveWords y apareció en la sección «Weekly Injection of New Releases» de Metal Injection, lo que demuestra el gran impacto que promete tener «This Is The Way». Perfecto para los fans de Darkthrone, Behemoth y Cannibal Corpse, este álbum te dejará con ganas de más. (MDPR)