(Radio Color) «Turvo» consolida la estética lo-fi de la banda, propuesta desde su primer álbum, «NO-FI», lanzado en 2025. Grabado en cinta de cassette con una Tascam 4-track, el nuevo trabajo presenta canciones que por momentos resultan acogedoras y, en otros, densas y disonantes. A pesar de su sonoridad lo-fi, «Turvo» propone un proyecto más equilibrado que el disco anterior, con voces más presentes, riffs de guitarra que dialogan entre sí y una exploración de ritmos diversos. El término slowcore brasileño no se refiere a influencias específicas ni a una escena determinada, sino a la manera en que la banda construye sus canciones: tempos lentos, dos guitarras limpias, ausencia de bajo, voces susurradas, introspección y letras atravesadas por un contexto brasileño. El lanzamiento oficial del álbum será el 17 de septiembre de 2026
En el proceso analógico, las texturas y la imprevisibilidad son inevitables. Y son precisamente esas características las que terminan formando parte de la identidad de Guandu. Entre sus referencias de producción aparecen distintas bandas y artistas independientes de los años ’80 y ’90, como Fellini, Duster y Daniel Johnston, además del trabajo desarrollado por Transfusão Noise Records, sello y plataforma independiente asociado a Lê Almeida y Oruã, que se convirtió en una referencia importante para la producción DIY de la música alternativa brasileña. En octubre de 2025, Guandu abrió el concierto de Codeine en City Lights, en São Paulo, banda precursora de lo que posteriormente sería definido como slowcore. Todos estos artistas trabajaron con cinta de casete y desarrollaron formas de hacer música marcadas por una fuerte autonomía y autenticidad, elementos que también atraviesan el trabajo de Guandu.
Nuevamente, Marina Mole participa en el disco. En «NO-FI», canta en la canción “otimista” y coescribe “mais um dia”. En «Turvo», aparece a través de su doppelgänger, “menos um dia”: una canción que guarda cierto parentesco con la anterior, pero que presenta una faceta mucho más densa y oscura. La segunda canción del álbum cuenta con el violín drone de Aluno Predileto, alias de Guilherme Paz, multiinstrumentista de la banda carioca gueersh. La canción combina capas de guitarras y violines psicodélicos con una letra reflexiva y susurrada, como si se tratara de una canción de The Rolling Stones llevada a una velocidad mucho más lenta.
Además, la canción “fantasmas” cuenta con el bajo y la voz de Omar, multiinstrumentista que toca en Aygam y Manobra Feroz, junto a cleozinhu. Se trata de una canción extremadamente lenta, que comienza con una calma casi exagerada, atraviesa un momento de tensión y euforia y finalmente desemboca en una sección extrañamente tranquila. Como ocurre en otros momentos del álbum, la canción explora modulaciones y efectos como tremolo, fuzz, pitch alterado y elementos en reverse, recursos característicos de la grabación en cinta de casete y de la manipulación analógica del sonido.
“Véspera” y “cowboy” fueron los singles del álbum. Ambas canciones muestran el costado más romántico del trabajo, que en su conjunto presenta múltiples facetas: poesía minimalista, drum machines, pequeñas viñetas, rimas y ritmos que remiten al hip hop. Todo atravesado por una identidad analógica que busca construir una unidad a partir de elementos que, en principio, podrían parecer disonantes entre sí.
Guandu es una banda de São Paulo, Brasil, que trabaja con grabaciones caseras en cinta de casete y tiene influencias del slowcore. Está formada por Caique Lima (batería), cleozinhu (voz y guitarra) y João Corte (voz y guitarra). En 2024 lanzaron su primer EP, «Planos em cima de planos», y en junio de 2025 publicaron su primer álbum, «NO-FI», un trabajo experimental que explora las posibilidades de la baja fidelidad y de la grabación analógica, con la participación de Marina Mole en dos canciones. A lo largo de su trayectoria, Guandu se ha presentado en São Paulo, Río de Janeiro y Curitiba, compartiendo escenario con bandas como Codeine, Oruã y Gueersh, entre otras.




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