Pocket Lint lanza el álbum «Wunderkammer»

(Delirious Agency) Tras muchos años alejado de la música, Mark Heffernan desempolvó sus viejos trajes y retomó los fragmentos que su anterior banda había dejado inconclusos. Lo que comenzó como un intento de completar canciones sin terminar pronto se convirtió en algo mucho más ambicioso y con mayor presencia de sintetizadores.

Mark inició su trayectoria musical en el Guitar Institute de Londres entre 1999 y 2000, una experiencia que le enseñó que quería crear desde el instinto y la emoción, en lugar de seguir una metodología rígida. En el verano de 2020, sentado en su balcón con hojas de papel de lija, Mark intentó aprender el arte de tallar camafeos en amatista. Tras semanas de polvo púrpura, manos doloridas y creciente frustración, se dejó llevar por otro instinto creativo y regresó al estudio. Así nació Pocket Lint.

Desde entonces, Pocket Lint ha creado su propio sonido y atmósfera, con una marcada inclinación por la narración de historias. Inspirándose en Bowie, Roxy Music, Soft Cell, Human League, Japan, Magazine y Sakamoto, y canalizando el romanticismo poético de Shelley y Coleridge, Heffernan crea música que se siente atemporal y profundamente arraigada en su presente. Sus lanzamientos ya han recibido reconocimiento, incluyendo la distinción de Bandcamp como Nuevo y Destacado por el álbum «Gallery», mientras que el sencillo «Cyanometer» recibió elogios de Moonbuilding Zine.

Ahora, Pocket Lint presenta su obra más inmersiva y ambiciosa hasta la fecha: «Wunderkammer». Inspirado en el concepto alemán que significa «gabinete de curiosidades», «Wunderkammer» transforma el álbum en un museo sonoro, una colección de piezas extrañas, bellas y cargadas de emoción que esperan ser descubiertas. Museos, galerías, artefactos olvidados, literatura y fragmentos históricos influyeron en el proceso creativo, y cada canción representa un objeto cuidadosamente seleccionado dentro de la colección. «Un Wunderkammer no tiene tales pretensiones», explica Heffernan. “Su único propósito es presentar objetos que el propietario considera bellos o interesantes. De esta forma, crea un espejo multifacético. Esta es mi Wunderkammer”.

El concepto le otorgó a Heffernan total libertad creativa, permitiendo que cada tema tuviera su propio ambiente, paleta sonora y universo, a la vez que se mantenía conectado a través de la atmósfera y la narrativa. “Una vez que tuve la idea de la Wunderkammer, empecé a pensar en qué podría llenarla”, comenta. “Luego, qué tipo de canción y paleta sonora la representaría”. Desde texturas de sintetizador brillantes hasta un lirismo con tintes noir y arreglos experimentales, cada decisión sonora se tomó para servir a la idea de entrar en una nueva exposición. En el corazón de Wunderkammer reside el deseo de crear una experiencia, más allá del lanzamiento de un álbum convencional. El álbum comienza y termina con un narrador que guía a los oyentes a través de sus pasillos, mientras que cada tema actúa como una habitación independiente llena de emoción, simbolismo y detalles ocultos. La poesía romántica influyó profundamente en la identidad emocional y visual del disco, en particular la dualidad presente en autores como Shelley y Coleridge. «Hay elementos pastorales, fragmentos de cultura antigua, pero también la máquina», dice Heffernan.

«En algunas de sus obras hay oscuridad, y sin embargo, también narcisos». Ese equilibrio entre belleza y melancolía se hace especialmente patente en «Cyanometer», una de las piezas centrales del álbum. Titulada así por el instrumento histórico utilizado para medir el azul del cielo, la canción explora la depresión, la distancia emocional y la autorreflexión a través de sonidos electrónicos parpadeantes y una rica producción atmosférica. «Para mí, esta canción trata de medir cuán azul es tu alma», explica Heffernan. «Algunos de los sonidos representan las luces parpadeantes de la máquina misma». A pesar de la profundidad conceptual del disco, Heffernan nunca pierde de vista la melodía. «Quiero hacer canciones pop», afirma. «Canciones pop extrañas, lo admito, pero pop al fin y al cabo».

Su proceso comienza con el concepto y el sonido antes de evolucionar naturalmente hacia la canción, lo que permite que «Wunderkammer» se sienta instintivo, exploratorio y vibrante. El álbum también marca la primera vez que Pocket Lint incorpora a profesionales externos al proceso creativo, ayudando a refinar y expandir el universo sonoro del disco.

Combinado con el estilo de grabación práctico de Heffernan, que prioriza las interpretaciones en vivo, el uso texturizado de pedales y la evolución de paisajes sonoros analógicos sobre bucles y programación rígida, «Wunderkammer» se siente íntimo a la vez que cinematográfico.

Para los oyentes atraídos por los sintetizadores exuberantes, la experimentación art-pop, la narrativa literaria y la creación de mundos inmersivos, «Wunderkammer» ofrece un gabinete electrónico de curiosidades lleno de belleza, misterio, oscuridad y asombro. Cada canción abre una nueva puerta. ¿Qué descubrirás en tu «Wunderkammer» este junio?